不久前，與友人一起前往南京，參觀了在南京博物院舉辦的堪稱2014年歲末國內(nèi)最重量級的學術展覽“藏·天下——龐萊臣虛齋名畫合璧展”。此展由南京博物院聯(lián)手故宮博物院和上海博物館共同推出，為新中國成立以來，龐萊臣藏畫的第一次公開展示，展出了清末民國時期江南收藏大家龐元濟（字萊臣，號虛齋）舊藏的一批北宋至明清時期的中國歷代書畫名作，可謂件件珍品。而在參觀完畫展之余，又重點參觀了南京博物院鎮(zhèn)院之寶及南京博物院館藏中國古代瓷器。
對于筆者而言，欣賞書畫只是興趣，研玩瓷器才是“真愛”。對于一座大型公立博物館而言，能夠為一件館藏品單獨設立一個展館，這是不多見的，唯有國寶中之國寶，才能享此殊榮。而這一殊榮，南京博物院給予了館藏重器、鎮(zhèn)院之寶“清乾隆·藍釉描金粉彩開光‘乾隆帝行圍圖’轉心瓶”（簡稱：清乾隆帝行圍圖轉心瓶）。
乾隆皇帝與存世孤品“轉心瓶”的情緣
 |
|
清雍正 霽藍釉弦紋盌（一對） |
 |
|
南京博物院鎮(zhèn)院之寶：清乾隆 藍釉描金粉彩開光轉心瓶 |
 |
|
明宣德 藍地白花折枝花卉紋盤 洛克菲勒基金會藏 |
 |
|
元 霽藍釉白龍紋菱口盤 直徑46厘米 伊朗國家博物館藏 |
 |
|
元代 霽藍釉白龍紋菱口盤 原歐洲私人收藏，2014年由中國藏家購藏 交易價：1600萬歐元 |
 |
|
揚州博物館鎮(zhèn)館之寶：元 霽藍釉白龍紋梅瓶 |
 |
|
清乾隆 霽藍釉描金皮球花賞瓶 南京博物院藏 |
現(xiàn)藏于南京博物院的這件“清乾隆帝行圍圖轉心瓶”通高約70厘米、口徑約20厘米、底徑24厘米，由蓋、頸、外瓶、內(nèi)膽、夾層和底盤六部分裝配而成，裝飾分外觀裝飾與主題紋飾兩部分。外觀裝飾通體以亮麗的藍釉為底色，再配用金彩，顯得華麗富貴。器身的如意云頭紋與蓮瓣紋內(nèi)均施仿青銅釉，銅色黯然，與金彩相映，古致典雅。主題紋飾為清高宗行圍圖，由粉彩漏窗式景障、動態(tài)牙雕人物近景、乾隆行圍牙雕人物和粉彩秋郊山野背景圖四部分組成，形象地再現(xiàn)了皇家行圍的盛大場面。整器結構奇巧，造型端莊，工藝繁復，紋飾精妙。它的制作借鑒了琺瑯、繪畫、青銅、玉石、園林、牙雕、小木作、機械技巧等工藝手法，使轉心瓶富有時空變幻的藝術觀賞效果。器底施湖綠釉，書青花“大清乾隆年制”六字篆書款。
“轉心瓶”為清乾隆時期，景德鎮(zhèn)官窯創(chuàng)制的特有瓶式，在鏤空的瓶內(nèi)套裝一個能夠轉動的內(nèi)瓶。據(jù)考證，此器燒制于乾隆八年（1743年）至乾隆二十一年（1756年）之間，原放置在清奉天行宮，即沈陽故宮，1914年由民國中央政府收存于當時的北平古物陳列所，1933年劃歸國立中央博物院籌備處，即現(xiàn)在南京博物院的前身，是一件流傳有序的官窯重器。據(jù)《清宮檔案》記載，乾隆官窯生產(chǎn)了二、三十件轉心瓶，但此種結構的僅此一件，因此，此器為存世孤品，極為珍罕。
“清乾隆帝行圍圖轉心瓶”是表現(xiàn)乾隆皇帝東巡行圍的紀念性作品。由于清代是滿族政權，滿族的前身為女真族，其淵源可以追溯至周武王和成王時代的肅慎氏，肅慎氏以楉矢（用楉作桿的箭）和石磬入貢，因而，滿族騎射打獵的傳統(tǒng)十分悠久。清太祖努爾哈赤建立了八旗制度，人們平時打獵、督耕、放馬習武，沒有戶籍僅有旗籍。皇帝出巡，是中國古代社會一項重大政治活動，以期通過威嚴的皇權使國家強大。據(jù)《清史》記載，乾隆帝曾于當朝八年（1743年）、十九年（1754年）、四十三年（1778年）、四十八年（1783年）四次東巡，少則兩個月，最長達四個半月。盛京故宮是其主要的駐蹕之地。乾隆帝的第一、二次東巡，恰值32歲和43歲的壯年，他沿途跋山涉水，行圍演武，他把這看作是為保持八旗軍隊騎馬射獵武功所做出的榜樣。晚年的乾隆帝十分懷舊，將此瓶置于盛京故宮，既作為陳設賞玩，追憶往事，以慰藉其懷舊之情，同時也是對東巡不忘根本的宣詔。
藍釉瓷精品少 雍正藍釉最受追捧
從藍釉瓷器的拍賣市場情況來看，盡管歷年來在海內(nèi)外藝術品拍賣市場上拍的藍釉瓷總量達數(shù)千件之多，但除去那些明顯的贗品、仿品，以及來歷不明、真?zhèn)坞y辨的器物外，來源可靠、流傳有序的藍釉瓷精品并不多見。而且，主要以清雍正、乾隆以及清中晚期的藍釉瓷為多，元、明兩朝的藍釉瓷精品非常少。然而，市場上一旦出現(xiàn)頂級的藍釉瓷精品，只要估價合理，總是會受到藏家的追捧。
在2005年北京誠軒秋季拍賣會和2013年香港蘇富比春季拍賣會上，分別亮相過兩件“明宣德·霽藍釉盤”精品。前者，曾由海外最大的私人中國明清單色釉瓷器收藏家英國Hall家族舊藏，并曾在1996年香港佳士得秋季拍賣會上出現(xiàn)過，時隔近十年時間，再度亮相內(nèi)地拍場，當時估價為50—70萬元，最終以181.5萬元高價成交。而后者為玫茵堂珍藏，并有數(shù)次出版著錄，是一件傳承有序的宣德藍釉瓷精品，但由于估價偏高（當時估價為：270—450萬港元），最終流拍了。另外，在香港蘇富比2011年秋拍上，也曾亮相過一件玫茵堂珍藏的“明宣德·灑藍釉大杯”，當時估價為800—1200萬港元，最終也是因估價過高而流拍。
值得一提的是，在北京翰海2000年秋拍上，曾亮相過一件“元·藍釉白龍紋梅瓶”，這件梅瓶無任何出版著錄和遞藏關系，可能也是因為這個原因，當時對這件梅瓶并無估價，從無底價起拍，但最終以275萬元高價成交。在2005年，倫敦佳士得以約2.3億元人民幣的價格拍出“元·青花鬼谷子下山圖罐”之前，市場對于元代瓷器并不是很重視。因此，在翰海2000年秋拍上拍出的這件梅瓶，在當時已經(jīng)是非常高的價格了，而這也許正說明買家對于這件器物的年代認定非常確定。
從近幾年的藍釉瓷拍賣市場情況來看，雍正藍釉瓷無疑是最大贏家。盡管乾隆藍釉瓷的上拍總量更多，但高價成交者多是雍正藍釉瓷。以香港蘇富比拍賣行為例，在2011年秋季拍賣會上推出的三件雍正藍釉瓷器：清雍正·霽藍釉撇口觀音瓶、清雍正·霽藍釉橄欖瓶和清雍正·天藍釉六楞葫蘆瓶分別以602萬港元、1634萬港元和458萬港元高價成交。另外，北京保利2014年春季拍賣會上也曾亮相過一件“清雍正·霽藍釉梅瓶”，當時估價為100—150萬元，最終以253萬元成交。此瓶曾在香港蘇富比2009年秋季拍賣會上亮相過，當時以146萬港元（約合人民幣128.6萬元）成交。時隔四年半，再度亮相拍場，增值了近一倍。
藍釉瓷器雖然沒有華麗的紋飾和造型，卻在簡約中讓人們領略到其雅正之姿、秀麗之美，即便是在青花、粉彩等占有大量市場份額的情況下，仍然有其固定的收藏群體和收藏市場，長期為藏家們所鐘愛。
藍釉瓷的創(chuàng)燒
“清乾隆帝行圍圖轉心瓶”制作工藝極為復雜。然而，如果剔除掉此瓶上那些繁復而華麗的描金、開光粉彩、牙雕人物等工藝和表現(xiàn)形式外，其實為一件典型的乾隆官窯藍釉撇口瓶。藍釉瓷作為單色釉瓷中的一個重要品種，在中國陶瓷發(fā)展史上占有重要地位。藍釉瓷是以氧化鈷（CoO）為呈色劑，經(jīng)高溫（1280～1300℃）一次燒成的單色釉瓷品種之一，創(chuàng)燒于元代景德鎮(zhèn)窯，呈色嬌艷、光澤瑩潤，自元代以后歷經(jīng)明清兩朝從未停止過燒制。高溫藍釉又稱為“霽藍”，也稱“祭藍”、“積藍”、“霽青”等，是藍釉瓷中最主要的品種。霽藍釉瓷釉面不流不裂，色調(diào)均勻一致，釉層肥潤，深沉凝重。由于在高溫狀態(tài)下釉層熔融垂流，致使器物在口沿處釉層變薄，顯露出白色胎骨，形成一道白邊，俗稱“燈草口”。
在元代，用于燒制霽藍釉瓷的進口鈷料非常珍貴，發(fā)色也尚不穩(wěn)定，在這種情況下，古代陶工們能燒造出發(fā)色穩(wěn)定、深沉、勻凈不暈散的霽藍釉瓷是非常難能可貴的。元代霽藍釉瓷主要為“藍地白花”，且以云龍紋為多見，光素無紋飾者幾乎未見。目前，全世界存世的完整元代霽藍釉瓷器十分稀少，且主要收藏于海內(nèi)外各大博物館，如故宮博物院、揚州博物館、北京頤和園、日本出光美術館、日本大阪市立東洋陶瓷美術館、法國吉美博物館、伊朗國家博物館、土耳其伊斯坦布爾的托普卡博物館、大英博物館（大維德爵士藏）等。民間私人收藏的元代霽藍釉瓷則更是少之又少，寥寥無幾。
筆者曾在震旦博物館見到過一件元代風格的霽藍釉瓷器，但對于該器是否確為元代之物仍存疑。另外，在去年的歐洲藝術博覽會（TEFAF 2014）上，曾亮相過一件珍貴的元代霽藍釉白龍紋菱口盤，該盤來自于倫敦-紐約的參展商Littleton & Hennessy Asian Art（國際著名的亞洲藝術品經(jīng)銷商），曾由歐洲（比利時）私人藏家舊藏，并最終在“TEFAF 2014”上被一位神秘的中國藏家以1600萬歐元購入。事后，筆者曾多方打聽過這位神秘買家的身份，但都沒有結果。后來，筆者在一位業(yè)界前輩處了解到，此盤買家可能為內(nèi)地某張姓企業(yè)家。
藍釉瓷簡史
元代景德鎮(zhèn)藍釉瓷的燒制成功，為明清兩代藍釉瓷的大發(fā)展奠定了基礎。明代藍釉瓷以宣德朝為最佳，主要為祭器和陳設用瓷。其釉色藍如深海，釉面勻凈，呈色穩(wěn)定。宣德藍釉瓷除單一色釉、光素無紋飾者外，還見有藍釉暗刻與藍釉留白花的裝飾方法。暗刻紋飾多為云龍紋，而藍釉留白器物紋飾以蓮池魚藻紋、纏枝花卉紋、折枝花果紋等為主。底款有青花款和暗刻款兩種，多書“大明宣德年制”雙行六字楷書款。凡四字款者，均為后仿。器型除碗、盤等常見造型外，還有罐、缸、尊、盆、僧帽壺、蓮瓣壺等造型。此外，宣德時期還出現(xiàn)了灑藍釉這一新品種，其藍釉之中自然分布著白色的斑點，如同雪花灑落，故又名雪花藍。灑藍釉瓷也是以鈷為呈色劑的石灰堿釉，只是與霽藍釉瓷的施釉工藝略有不同。宣德灑藍釉瓷傳世十分稀少，其后歷代均不見燒制，直到清康熙時期才恢復燒制。
成化、弘治、正德三朝，藍釉瓷傳世器物極少，幾乎見不到完整的器物，但從珠山御窯出土標本來看，此期藍釉瓷的生產(chǎn)從未間斷。嘉靖、萬歷時期，藍釉瓷燒制較為盛行，一是造型品種較豐富，二是釉色品種又有了新發(fā)展。（注：隆慶一朝未見有傳世藍釉瓷，文獻亦不曾記載。）造型除傳統(tǒng)的宮廷祭器、陳設瓷外，日用器皿中也常見藍釉產(chǎn)品。此外，嘉靖時期還創(chuàng)燒了回青釉瓷。回青釉與霽藍釉同為以氧化鈷為呈色劑的高溫釉，只是所用青料為當時特有的回青與國產(chǎn)石子青調(diào)和而成，呈色不如霽藍釉深沉濃艷，而是呈淺藍色。萬歷朝之后，藍釉瓷基本絕燒。
藍釉瓷在經(jīng)過明末清初近半個世紀的沉寂之后，于清康熙時期再度興盛，此后歷朝均有精品傳世，且存世數(shù)量遠大于明代藍釉瓷。康熙時期，藍釉瓷主要以祭祀用具為主，色澤潤澤穩(wěn)定，色澤深沉者多為仿宣德霽藍器。康熙時期，恢復了自宣德之后便中斷的灑藍釉瓷生產(chǎn)，作為外銷瓷品種之一。此外，康熙時期還創(chuàng)燒了另一新品種——天藍釉瓷。天藍釉瓷也是以氧化鈷為呈色劑，但氧化鈷的含量僅為霽藍釉氧化鈷含量的1%，所以燒成了瓷器色澤淡雅勻凈。
清代藍釉瓷以雍正藍釉冠絕。雍正時期，以唐英任御窯廠督陶官，所制各式釉都燒制得極為成功。雍正藍釉瓷器型較之前更加豐富多樣，有梅瓶、玉壺春瓶、錐把瓶、蒜頭瓶、天球瓶、壺、石榴尊、罐、缸、盆、缽、碗、盤、杯、洗、渣斗、高足碗等造型。乾隆時期，藍釉瓷以霽藍釉和天藍釉為主，多見陳設器，也有部分祭器。這一時期，藍釉描金裝飾大量出現(xiàn)，并且藍釉描金裝飾技法一直盛行至清末民國。此外，乾隆時期灑藍釉瓷器所見極少。在清三代中，乾隆一朝傳世的藍釉瓷器數(shù)量最多。乾隆盛世之后，自嘉慶始至清末，制瓷水平全面下降，藍釉瓷的燒制也明顯不及前朝。相較整個清中晚期，光緒時期的藍釉瓷燒制水平相對最高，器型也較為豐富。至宣統(tǒng)時，藍釉瓷已鮮有燒制，且工藝較粗糙，施釉不均，有明顯流釉現(xiàn)象。
