瑞士收藏家烏利·希克前不久向籌備中的香港M+視覺博物館捐出了1463件中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品，同時(shí)又向M+賣出47件藏品，售款1.77億港元。從尤倫斯到烏利·希克，曾經(jīng)叱咤一時(shí)的西方收藏家似乎紛紛開始“處置”手中的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)藏品，這是否意味著西方大收藏家對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的“清倉(cāng)”？
香港西九文化區(qū)管理局6月12日宣布，獲贈(zèng)1463件中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品，將被納為于2017年落成的M+視覺藝術(shù)博物館的永久藏品。這批當(dāng)代藝術(shù)作品由知名的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏家、瑞士人烏利·希克(Uli
Sigg)捐贈(zèng)。有關(guān)機(jī)構(gòu)宣稱這批藏品價(jià)值約13億港元(這一數(shù)字也受到不少質(zhì)疑)。根據(jù)“部分捐贈(zèng)、部分收購(gòu)”的協(xié)議，M+再向希克博士購(gòu)入47件藏品，售款將達(dá)1.77億港元。
從尤倫斯夫婦大肆甩賣系統(tǒng)性收藏，到烏利·希克將“主體收藏”半賣半送給香港M+視覺藝術(shù)博物館，國(guó)外收藏家的動(dòng)向牽扯著中國(guó)藝術(shù)界的神經(jīng)。鑒于烏利·希克“國(guó)外收藏家”的特殊身份，鑒于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)依然屬于“市場(chǎng)熱炒、藝術(shù)價(jià)值有待驗(yàn)證”的范疇，鑒于他精心選擇的捐贈(zèng)對(duì)象是一家香港博物館而非大陸博物館，他的捐贈(zèng)行為引起了熱議，在一片對(duì)他慷慨大度的稱許聲中，同樣不乏質(zhì)疑的聲音，是對(duì)烏利·希克，更是對(duì)疑問(wèn)重重的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)本身。
烏利·希克，有時(shí)候會(huì)被稱為西客，希客，或者稀客。30年以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的市場(chǎng)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值一直充滿爭(zhēng)議，而這位神奇的瑞士人從其剛剛起步開始，便以一位外交官了解中國(guó)的熱忱走訪了上千位藝術(shù)家，以獨(dú)特的品位和堅(jiān)持購(gòu)入藝術(shù)家作品的行為，扶持他們的藝術(shù)事業(yè)。
據(jù)悉，近幾年他依然保持著每年收入約200件中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品的習(xí)慣，至2012年1月，他在接受采訪時(shí)確認(rèn)自己的收藏已經(jīng)超過(guò)2200件。而他將這一建立起體系的收藏半贈(zèng)半賣給M+博物館，也引起了輿論普遍的關(guān)注。
希克收藏品“花落香港”的背后
烏利·希克收藏品何以“花落香港”？
先看看現(xiàn)年66歲的希克何許人？1995年，希克被任命為瑞士駐中國(guó)、朝鮮和蒙古大使，而今天，希克不僅是一家年收入15億瑞士法郎的瑞士公司董事會(huì)副主席，還擔(dān)任一些知名美術(shù)館的咨詢委員會(huì)委員。
希克上周在書面回答《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》采訪時(shí)列舉了他多年來(lái)一直堅(jiān)持做的三件事：“一，建立起一套我稱之為‘文獻(xiàn)’的完整收藏體系；二，將這些收藏帶到中國(guó)以外的地方參加展覽，讓中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)家獲得他們應(yīng)有的國(guó)際認(rèn)可；三，完善和豐富中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)。比如說(shuō)我在1997年設(shè)立的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)(CCAA)，在這樣一個(gè)平臺(tái)下設(shè)立藝術(shù)家獎(jiǎng)、藝術(shù)評(píng)論獎(jiǎng)。”
對(duì)于選擇香港而非大陸的原因，希克此前表示，一位北京藝術(shù)家在2011年4月的遭遇是他最終放棄內(nèi)地機(jī)構(gòu)的重要原因，那些條條框框的限制讓他擔(dān)心自己的藏品若贈(zèng)予中國(guó)內(nèi)地博物館可能會(huì)“受到非議或毀壞”。
其實(shí)希克的藏品早已有意讓中國(guó)的美術(shù)館收藏。而這樣的選擇也是水到渠成的結(jié)果。希克表示：“在上世紀(jì)90年代早期，我已經(jīng)發(fā)現(xiàn)不論在中國(guó)還是海外，也不論是以個(gè)人或機(jī)構(gòu)名義，都沒(méi)有人系統(tǒng)化地收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。這對(duì)于一個(gè)泱泱文化大國(guó)，以及后來(lái)被認(rèn)為是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的重要時(shí)期來(lái)說(shuō)實(shí)為稀奇。因此，我改變了自己的收藏模式，開始仿效收藏機(jī)構(gòu)有系統(tǒng)地記錄中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作品。我決心建立一個(gè)在中國(guó)及海外都缺失了的‘檔案’，以記錄中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)。”
不少人在接受《藝術(shù)評(píng)論》采訪時(shí)都表示希克與尤倫斯收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的不同。“尤倫斯是對(duì)這個(gè)事情感興趣，但是他并沒(méi)有直接接觸當(dāng)代藝術(shù)，希克是非常迷新的東西，新的作品。這些‘迷’形成了非常個(gè)性的收藏。”香港策展人、漢雅軒藝術(shù)總監(jiān)張頌仁說(shuō)。
從上世紀(jì)90年代開始，烏利·希克拜訪了1000多位中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家。在極少人關(guān)注中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)候，在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的投資價(jià)值還沒(méi)有浮現(xiàn)的時(shí)候，他以不斷地走訪和收集，成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的專家，并整理出一套可以說(shuō)是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的第一手的“文獻(xiàn)”。臺(tái)灣藝術(shù)策展人陸蓉之(微博)相信“希克是最早的，也是當(dāng)時(shí)唯一的”。
而讓烏利·希克的收藏顯得如此突出的，是中國(guó)公立美術(shù)館對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)收藏的單薄。
廣東美術(shù)館是收集中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)相對(duì)比較全面的博物館，1996年至2009年，現(xiàn)中央美院美術(shù)館館長(zhǎng)王璜生(微博)在廣東美術(shù)館期間，將其館內(nèi)收藏從16件提升到上萬(wàn)件。“我2002年跟這些藝術(shù)家談的時(shí)候，我是以博物館的身份談的，當(dāng)時(shí)市場(chǎng)也沒(méi)有起來(lái)。”王璜生在接受《藝術(shù)評(píng)論》采訪時(shí)提及曾梵志一幅作品，博物館收藏僅花了2萬(wàn)多元，與現(xiàn)在膨脹的市場(chǎng)上的價(jià)格不能同日而語(yǔ)。他認(rèn)為公立美術(shù)館收藏不力源于主觀意愿問(wèn)題，“真正好的美術(shù)館不管藝術(shù)市場(chǎng)多火爆，總有自己的方式獲得作品，包括社會(huì)捐贈(zèng)、藝術(shù)家支持、相關(guān)機(jī)構(gòu)的支持。不是用錢去跟藝術(shù)市場(chǎng)拼的。”
對(duì)于希克以中國(guó)大陸美術(shù)館“沒(méi)有做好準(zhǔn)備”為由將藏品捐贈(zèng)給了香港的博物館，《華爾街日?qǐng)?bào)》分析認(rèn)為，原因之一是美術(shù)館和收藏家對(duì)于藝術(shù)品價(jià)值的判斷并不完全一致，“希克擔(dān)心部分藏品若交給中國(guó)內(nèi)地博物館可能會(huì)受到非議或毀壞，因此他對(duì)于將藏品贈(zèng)予內(nèi)地的想法持謹(jǐn)慎態(tài)度。”與此同時(shí)，管理和運(yùn)作上的重重問(wèn)題也讓希克不能放心，“希克說(shuō)，他也不會(huì)考慮將藏品交給上海正在建的一些博物館，因?yàn)樗麑?duì)那些博物館長(zhǎng)期保護(hù)并貯藏這些作品的能力感到不放心。”
王璜生說(shuō)：“烏利·希克可能還是帶有個(gè)人性質(zhì)的收藏。但是，有這一批東西做基礎(chǔ)，它(M+視覺藝術(shù)博物館)可以進(jìn)行不斷完善。”
但也有評(píng)論界人士認(rèn)為，希克收藏品當(dāng)然有個(gè)別有價(jià)值的作品，但不少收藏品其實(shí)是些垃圾。
希克所主導(dǎo)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)(CCAA)也曾備受質(zhì)疑，一些藝術(shù)評(píng)論人認(rèn)為要警惕“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)”，“中國(guó)文化藝術(shù)長(zhǎng)期受到專制強(qiáng)權(quán)的壓制，現(xiàn)在又要面臨國(guó)際資本的任意強(qiáng)暴。”希克也感受到了質(zhì)疑，而這樣的質(zhì)疑在幾十年來(lái)從未遠(yuǎn)離，但他表示：“我希望我的藏品更像是一面‘鏡子’，來(lái)映射中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。”對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域而言，希克本身，或許同樣是一面鏡子。人們對(duì)他的所有質(zhì)疑，同樣是指向中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)本身。
西方藏家：從套現(xiàn)、割倉(cāng)、甩賣到“捐賣結(jié)合”
“現(xiàn)在市場(chǎng)上60%的藝術(shù)品是消費(fèi)品。”今日美術(shù)館館長(zhǎng)張子康表示，“消費(fèi)藝術(shù)品你可以賺錢，做短線還可以……”2004年以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的市場(chǎng)急速攀升，吸引了大量資本進(jìn)入，其中包括國(guó)內(nèi)的收藏家，也有國(guó)外的收藏家，人們重視其投資價(jià)值有時(shí)更甚于藝術(shù)價(jià)值。
2008年，當(dāng)金融危機(jī)輻射全球，歐美藏家紛紛因?yàn)閷で蟆疤赚F(xiàn)”而浮出水面。美國(guó)人霍華德·法伯在2007年菲利普斯的“法伯專場(chǎng)”拍賣會(huì)上拿出“所藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品之冰山一角”44幅作品“割倉(cāng)”；2008年4月，邁克爾·高德尤斯的“埃斯特拉收藏”在經(jīng)過(guò)短期的海外巡展和畫冊(cè)包裝后通過(guò)蘇富比拍賣行高調(diào)曝光，200件作品在香港蘇富比大甩賣，這一甩賣似乎趕上了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)最火熱的時(shí)候，讓高德尤斯及合作者阿奎維拉畫廊賺了個(gè)盆滿缽滿；在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)火熱的情況下，藝術(shù)市場(chǎng)老狐貍、曾經(jīng)成功打造英國(guó)YBA一代的查爾斯·薩奇也耐不住寂寞，在2008年推出“革命在繼續(xù)：中國(guó)新藝術(shù)”展，然而緊接著遇到的金融危機(jī)，讓薩奇不得不在2009年香港“薩奇專場(chǎng)”上將180件作品低調(diào)出手。
讓中國(guó)人感到最為意外的或許是曾經(jīng)深深植根于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域、來(lái)自比利時(shí)的尤倫斯夫婦。他們?cè)诒本╅_辦尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不遺余力進(jìn)行收藏、梳理和呈現(xiàn)。2011年4月香港蘇富比春拍上，105件具有代表性的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家作品以總價(jià)4.27億港元成交，尤倫斯夫婦開始“處理”自己的收藏。當(dāng)時(shí)的作品分別被來(lái)自歐美、中國(guó)國(guó)內(nèi)和亞洲其他國(guó)家的資本瓜分，系統(tǒng)性收藏毀于一旦。這不僅對(duì)于尤倫斯夫婦來(lái)說(shuō)是一個(gè)遺憾，更讓中國(guó)藝術(shù)界中曾經(jīng)因?qū)W術(shù)理想支持過(guò)尤倫斯的人們感到失望。最后，所有的一切全部化為資本的獲利。
張頌仁是尤倫斯進(jìn)入中國(guó)的引介人，尤倫斯購(gòu)買的第一幅作品就是通過(guò)他購(gòu)買的。他告訴《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》，“尤倫斯本來(lái)是想把他的作品留在中國(guó)，他希望賣給一個(gè)機(jī)構(gòu)，但沒(méi)有談成。他的藝術(shù)中心因?yàn)橄男U大的，他希望把機(jī)構(gòu)連同收藏打包給中國(guó)的機(jī)構(gòu)來(lái)做，沒(méi)談成，就只能在拍賣場(chǎng)上賣出去。”
“當(dāng)時(shí)很多藝術(shù)家為了把收藏放到尤倫斯，都是很低價(jià)賣給他的。”張頌仁向記者表示，“上了拍賣場(chǎng)就出現(xiàn)不同的傾向了，因?yàn)檫@中間可能有一個(gè)非常巨大的利益。”
資本的逐利本沒(méi)有是非之分，而借學(xué)術(shù)平臺(tái)，享獲利之實(shí)，才是人們爭(zhēng)論和質(zhì)疑的焦點(diǎn)。
希克的捐贈(zèng)——真的價(jià)值13億港元？
西方大牌收藏家紛紛以炒作者的姿態(tài)粉墨登場(chǎng)，尤倫斯在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域精心耕耘后草草離場(chǎng)，在各種前車之鑒的鋪墊下，烏利·希克那所謂價(jià)值13億港元的捐贈(zèng)也似乎變得可疑起來(lái)。
據(jù)透露，希克的收藏品不僅有世人熟悉的當(dāng)代藝術(shù)F4(張曉剛、方力鈞、岳敏君、王廣義)，以及周鐵海、張洹、谷文達(dá)、黃永砯、曾梵志等當(dāng)代藝術(shù)家的代表性作品，也包括早期的現(xiàn)代主義藝術(shù)、上世紀(jì)80年代星星畫會(huì)、無(wú)名畫會(huì)的作品。
一位不愿透露姓名的藝術(shù)市場(chǎng)評(píng)論人向《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》表達(dá)了對(duì)希克捐贈(zèng)藝術(shù)品13億港元價(jià)值的疑問(wèn)，“蘇富比對(duì)希克1463件作品的保守估價(jià)為13億港元，這真是在打腫臉充胖子。業(yè)內(nèi)人士都知道，尤倫斯中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏的數(shù)量不及希克，但藏品的質(zhì)量絕對(duì)在希克之上。2011年香港蘇富比春秋兩季拍出了尤倫斯188件當(dāng)代藝術(shù)藏品，總成交額為5.6億港元。假設(shè)希克捐贈(zèng)的1463件作品中，有163件也能拍得5.6億港元，那么剩余1300件作品的單件價(jià)值都在57萬(wàn)港元左右。對(duì)藝術(shù)市場(chǎng)略有了解的人都知道，一般性中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作品并不是很值錢，好的能賣到十萬(wàn)或二十萬(wàn)港元，平平之作也就值幾萬(wàn)港元。可想而知，13億港元估價(jià)之中存有多少水分。”
藝術(shù)批評(píng)家朱其也認(rèn)為“國(guó)人對(duì)希克的藏品的含金量已經(jīng)有些夸大了”，“從他那本收藏畫冊(cè)《麻將》看，好東西并不是太多。希克骨子里顯然把自己當(dāng)救世主，他的藏品里有不少就是垃圾。”
另一方面，藝術(shù)市場(chǎng)評(píng)論人江因風(fēng)認(rèn)為，“希克捐贈(zèng)自己收藏一半的作品給香港M+視覺藝術(shù)博物館，最終目的是為了他剩下的另外一半收藏品能賣個(gè)好價(jià)錢。”況且本次捐贈(zèng)同樣也是半捐半賣的形式，“第一批賣給香港M+視覺藝術(shù)博物館的47件藏品估價(jià)1.77億港元。”
捐是為了賣？藝術(shù)市場(chǎng)的暴利行情，讓這樣一種有點(diǎn)極端而荒謬的揣測(cè)成為可能。
曾經(jīng)于2006年參觀過(guò)烏利·希克在瑞士小島上的家的媒體人王寅證實(shí)了烏利·希克藏品“不計(jì)其數(shù)”的說(shuō)法，“那是一個(gè)三層樓的房子，大概有二三十個(gè)房間，每一個(gè)房間都放滿了畫，走道里面、過(guò)道里面、墻上，還有一些畫他沒(méi)地方掛，都靠在一起擱在角落里，還有收藏架里放滿了畫，就是一個(gè)個(gè)架子，上面放滿了畫。然后還有很多雕塑、裝置，太大了，拿不進(jìn)房子，就全部放在島上面。”王寅認(rèn)為，與尤倫斯等人相比，烏利·希克“更像一個(gè)收藏家”。
2009年烏利·希克在接受采訪時(shí)曾表示自己“只買藝術(shù)品，從不賣藝術(shù)品”。即便有人以懷疑論的觀點(diǎn)去審視這一表述，但至少他從未拿自己的名字公開叫賣藏品，而“希克收藏”對(duì)于拍賣價(jià)格本是很好的保障。另一方面，據(jù)悉，每位藝術(shù)家的每個(gè)系列的作品他只會(huì)收一件，這種做法更像是做編年史的美術(shù)館的做法，而非要炒作某門類別、某個(gè)流派、某個(gè)藝術(shù)家的投機(jī)者。
據(jù)相關(guān)知情者透露：“希克計(jì)劃將他藏品中真正值錢的藝術(shù)品放到拍賣場(chǎng)上。最近，希克與國(guó)內(nèi)兩家拍賣行接觸，有意上拍他在2005年嘉德秋拍競(jìng)得的陳衍寧《毛主席視察廣東農(nóng)村》。當(dāng)年這幅畫拍得1000多萬(wàn)元人民幣，現(xiàn)在希克的開價(jià)是8000萬(wàn)元！”類似的傳言或許會(huì)在不久的將來(lái)得到證實(shí)，或者證偽。
與希克關(guān)系密切的藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人李蘇橋解釋說(shuō)，希克依然在為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)做很多事情，對(duì)于自己喜愛的藝術(shù)家依然傾力支持。而對(duì)于收藏家而言，他的藏品終究要有一個(gè)歸宿。
從尤倫斯到烏利·希克，曾經(jīng)叱咤一時(shí)的西方收藏家似乎紛紛開始“處置”手中的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)藏品，這是否意味著西方大收藏家對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的“清倉(cāng)”？
中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)搔首對(duì)象何以在西方
據(jù)接受捐贈(zèng)方香港M+視覺藝術(shù)博物館行政總監(jiān)李立偉分析，現(xiàn)在私人藏家的收藏最終流向主要分為幾種：一是傳給家人，但是這樣做在歐洲需要交納高額的遺產(chǎn)稅費(fèi)，而且這些藏品的維護(hù)費(fèi)用十分巨大，給家人帶來(lái)巨大的負(fù)擔(dān)；二是成立私人博物館，但是同樣是財(cái)務(wù)問(wèn)題會(huì)困擾美術(shù)館的發(fā)展；第三種是將所有的藏品流向拍賣場(chǎng)，這樣會(huì)讓一些藏家所做的系統(tǒng)性的收藏毀于一旦。第四種就是將所有的藏品交予一個(gè)美術(shù)館去運(yùn)營(yíng)和展示。希克博士選擇了第四種，這也是他和希克博士討論后所得出的結(jié)果。
烏利·希克并非首位向中國(guó)官方美術(shù)館捐贈(zèng)藏品的外國(guó)收藏家，早在1996年，德國(guó)收藏家路德維希在去世前向中國(guó)美術(shù)館捐贈(zèng)了82位歐美藝術(shù)家的117幅作品。路德維希收藏的作品有數(shù)千件，其中國(guó)油畫部分收藏則以上世紀(jì)80-90年代的學(xué)院先鋒派作品為主，值得注意的是，他并不參與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的收藏。
另外有一些收藏家，盡管并未因大批量拍賣作品而浮出水面，也沒(méi)有出手捐贈(zèng)收藏品，但他們會(huì)通過(guò)運(yùn)作在國(guó)內(nèi)外舉辦一些收藏作品的展覽，始終在公眾視線之內(nèi)徘徊。
曾經(jīng)“空降”上海當(dāng)代藝博會(huì)的皮埃爾·于貝爾2005年在瑞士舉辦了“皮埃爾·于貝爾收藏展”，然后在2007年初佳士得個(gè)人收藏專場(chǎng)上拍出數(shù)十幅中國(guó)藝術(shù)品。據(jù)悉，他收藏有3000多件當(dāng)代藝術(shù)品，除歐美部分外，來(lái)自中國(guó)、日本、韓國(guó)、印度、南美洲和非洲的作品占有較大份額。美國(guó)收藏家羅根夫婦同樣收藏范圍廣泛，2008年在舊金山美術(shù)館舉行的“羅根收藏當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)展”，讓世人見識(shí)了他們近二十年收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作品的成果。作為奧地利最大藏家之一，埃瑟爾夫婦收藏的數(shù)百位藝術(shù)家的數(shù)千件藏品中，也不乏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，據(jù)悉，他們夫婦擁有200多件繪畫、雕塑、攝影等中國(guó)當(dāng)代作品。2006年在中奧兩國(guó)舉辦的“現(xiàn)代中國(guó)”藝展上這些作品得以為世人所見。除此以外，多米尼克及希爾萬(wàn)·樂(lè)維夫婦最近時(shí)常在中國(guó)徘徊，向人們介紹其DSL系列收藏。這對(duì)法國(guó)夫婦專收中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，其收藏量控制在120件左右。這些西方收藏家的活躍表現(xiàn)，一方面對(duì)于其出手“送拍”起到了正面效果(比如皮埃爾·于貝爾的操作)，另一方面，也為西方人認(rèn)識(shí)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)提供了機(jī)會(huì)。
中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)和西方收藏家的結(jié)緣已有時(shí)日，陸續(xù)有新的歐美藏家前赴后繼展開對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的收藏。澳大利亞人朱迪·尼爾森2009年在悉尼開設(shè)了白兔畫廊，近年來(lái)開始收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品，將其所收藏的160位中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的400多件作品進(jìn)行匯報(bào)呈現(xiàn)，她只收藏2000年以后的作品。美國(guó)人文森特·沃姆斯創(chuàng)辦的卡蒂斯特基金會(huì)從2011年才開始收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品，作為最新介入者，他在接受《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》采訪時(shí)表示，基金會(huì)之所以把關(guān)注的目光轉(zhuǎn)向中國(guó)，同中國(guó)年輕藝術(shù)家開始在國(guó)際藝術(shù)舞臺(tái)上嶄露頭角不無(wú)關(guān)系。
歷數(shù)介入中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的西方收藏家，可以舉出一長(zhǎng)串名字。實(shí)際上，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展從未遠(yuǎn)離西方的背景，其萌芽便生成于西方藝術(shù)引介入中國(guó)之時(shí)，其認(rèn)可同樣要回到西方的環(huán)境之中。1990年代，前衛(wèi)的藝術(shù)展覽在中國(guó)還是小圈子、半地下的活動(dòng)，幾乎沒(méi)有任何與“大眾”的交流。與此同時(shí)，它卻獲得了“墻內(nèi)開花墻外香”的結(jié)果。
當(dāng)澳大利亞人布賴恩·華萊士、荷蘭人戴漢志陸續(xù)在北京創(chuàng)辦紅門畫廊和中國(guó)藝術(shù)文件倉(cāng)庫(kù)時(shí)，“這些畫廊主要的欣賞群體都是外國(guó)人，這是因?yàn)橹袊?guó)新興的私營(yíng)企業(yè)家尚未開始本土藝術(shù)品收藏。”意大利籍中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)評(píng)論人莫妮卡·德瑪特如是說(shuō)。
時(shí)至今日，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)由于市場(chǎng)的崛起而引致諸多國(guó)內(nèi)投資者的關(guān)注，但除卻其投資品的特性之外，其“傾訴”的對(duì)象依然常常是國(guó)外藏家。張頌仁告訴《藝術(shù)評(píng)論》，現(xiàn)在他的畫廊主要介紹一些新的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家，對(duì)于這些作品，“海外收藏家更愿意介入”。
實(shí)際上，隨便到正在舉辦當(dāng)代藝術(shù)展覽的畫廊、美術(shù)館逛一逛就會(huì)發(fā)現(xiàn)，即便在中國(guó)的城市，參觀者中占多數(shù)的依然是西方人，即便有中國(guó)人，也只是藝術(shù)家、策展人、評(píng)論人等圈內(nèi)人士。“墻內(nèi)開花墻外香”、“自己跟自己玩”的狀態(tài)時(shí)至今日依然少有改變。無(wú)人喝彩，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的搔首對(duì)象依然在遠(yuǎn)方。
德瑪特表示：“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的本土收藏二十年來(lái)幾乎不存在，目前其發(fā)展仍然十分緩慢。”
時(shí)至今日，依然有很多藝術(shù)家記得上世紀(jì)90年代初，巴巴望著西方人來(lái)收藏他們作品的狀態(tài)。西方收藏家支持了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，同樣也影響了其藝術(shù)面貌的形成。
正如一些藝術(shù)評(píng)論分析人士所言，從1949年至1989年，中國(guó)藝術(shù)家的成功模式是按照一政治、二社會(huì)地位、最后經(jīng)濟(jì)收入的順序排序的。而從1989年以后，當(dāng)代藝術(shù)事實(shí)上開啟了一種新的成長(zhǎng)模式，即先以反叛體制的姿態(tài)在西方出名，隨后在中國(guó)本土合法化。“這個(gè)合法化卻不是從政治開始，而是自市場(chǎng)拉開帷幕。即藝術(shù)家先在市場(chǎng)成功，再借助資本神話獲得媒體關(guān)注，從而獲得明星身份，在具備財(cái)富神話和社會(huì)影響后，政治的承認(rèn)接踵而至。這一由資本和媒體途徑通達(dá)政治招安的‘新水滸’模式，是當(dāng)代藝術(shù)新十年由前衛(wèi)走向民主卻又媚俗、娛樂(lè)的主要背景。”