或許是應(yīng)了“三八婦女節(jié)”這個(gè)景，這些天，女性藝術(shù)家成為各地各大美術(shù)展的主題景觀。浙江省美術(shù)館(微博)，“五四”后成長(zhǎng)起來(lái)的第一代女性藝術(shù)家潘玉良藝術(shù)展正如火如荼舉行；北京今日美術(shù)館，女性裝置藝術(shù)家陳慶慶20年回顧展揭幕；朱屺瞻藝術(shù)館，女畫家潘曦用26幅唯美絹本為節(jié)日增添一份閑適；上海市群眾藝術(shù)館推出的“滬浙女書法家書法篆刻交流展”，126件作品讓人領(lǐng)略到了她們清秀靈動(dòng)的書風(fēng)……
眼下，越來(lái)越多的女性成為畫家、書法家、藝評(píng)人、策展人、收藏家、畫廊老板、美術(shù)館掌門人，然而在中國(guó)畫壇，女性那片藝術(shù)天空里，究竟有多少絢麗是我們不知道的？
古代女性繪畫流傳極少
中國(guó)繪畫史可追溯到新石器時(shí)代的巖畫，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的《人物龍鳳圖》是已知最古老的卷軸畫。據(jù)記載，在漢唐、兩宋、明清等中國(guó)繪畫史的高峰期，皆有女性畫家的相關(guān)文字記載，但她們留傳下來(lái)的作品極少，北京故宮(微博)博物院所藏也不過(guò)300余件。這些作品多為怡情養(yǎng)性之作，以工筆或小寫景居多。較之男畫家，女畫家對(duì)繪畫色彩、構(gòu)圖形式和生命狀態(tài)的關(guān)注，更為細(xì)膩、敏感。
金朝的宮素然是有作品傳世的第一位古代女畫家。她以白描人物畫見(jiàn)長(zhǎng)，創(chuàng)作有《明妃出塞圖》。這是一幅人物長(zhǎng)卷，描繪的是王昭君出塞和親途中的景象。畫作簡(jiǎn)潔，沒(méi)有樹(shù)木山川等背景；但空間感和層次感極好，尤其是人物情態(tài)的刻畫真實(shí)生動(dòng)。畫面中，朔風(fēng)正厲，飛沙撲面，諸人縮頸弓身躲避風(fēng)沙，連馬也低首緩行；唯獨(dú)視覺(jué)中心處的王昭君神態(tài)從容，她左手上舉置于頷下，凝眸回首，不舍之情盡在不言中。它是現(xiàn)今留存下來(lái)的唯一一件宮素然的遺墨，它于清朝年間流入日本，現(xiàn)藏于日本大阪市立美術(shù)館。
元代的管道昇是少有的留名中國(guó)古代繪畫史的女畫家之一。她的繪畫以墨竹見(jiàn)長(zhǎng)，兼工山水、佛像。其筆下之竹，勁挺有骨兼具秀麗之姿。據(jù)記載，她在湖州瞻仰佛寺時(shí)曾在一堵粉墻上畫了《竹石圖》一幅，高約丈余、寬一丈五六，畫中巨石以飛白手法繪成，晴竹亭亭而立、栩栩如生，一時(shí)間引得四方游人蜂擁而至，將該寺的鐵門檻踏得锃亮。其夫是書畫名家趙孟頫，大兒子趙雍在書畫上也成就非凡。據(jù)透露，北京故宮博物院藏有裱在一起的三人之作《趙氏一門三竹圖》，為紙本質(zhì)地，繪水墨竹三段。
“花鳥(niǎo)”是她們的最愛(ài)
明清兩代，古代女性繪畫進(jìn)入空前發(fā)展期。由于女性畫家細(xì)膩的情感和常年深居閨閣，因而花鳥(niǎo)成為她們最熱衷表現(xiàn)的題材。這之中，明代的文俶頗具代表性。文俶是“吳門畫派”創(chuàng)始人文徵明的玄孫女，在花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作上可謂孜孜不倦。她曾用4年時(shí)間悉心描摹內(nèi)府收藏的李時(shí)珍《本草綱目》中的草藥插圖，并對(duì)照她婚后所居寒山中的花草寫生，繪有“寒山草木昆蟲狀”系列，共計(jì)上千幅圖。在文俶的畫作中，大量描繪了與母性、生子有關(guān)的萱草和罌粟。
同樣善于從房前屋后的花草、蟲蝶身上汲取創(chuàng)作靈感的還有清代女畫家惲冰。作為“清六家”之一惲南田的后裔，她自幼潛心于花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作，整日觀摩家中所藏惲南田的畫作，并熟練掌握“沒(méi)骨法”——種直接用彩色作畫、不用墨筆立骨的技法，所繪就的花鳥(niǎo)畫造型生動(dòng)傳神、色彩精純秀麗。北京故宮博物院曾展出過(guò)一幅惲冰的《藤花翠鳥(niǎo)圖》扇面畫，該圖用“沒(méi)骨法”畫折枝紫藤，由右向左伸展，花疏葉茂、虬枝飄蕩。紫膝上筑有一鳥(niǎo)窩，內(nèi)有四只小鳥(niǎo)，張著小嘴，似喳喳鳴叫，一翠鳥(niǎo)嘴銜小蟲，飛向窩來(lái)哺育幼鳥(niǎo)。畫作筆墨不多，但生動(dòng)有趣。因?yàn)椤皼](méi)骨法”，惲冰與擅長(zhǎng)“勾染法”的馬荃被合稱為清代女性畫壇“雙絕”。
“閨秀藝術(shù)”走出閨閣
如果說(shuō)古代女性繪畫多為“閨秀藝術(shù)”的話，那么現(xiàn)代女畫家則開(kāi)拓出屬于自己的藝術(shù)疆域。以陳佩秋為例，她醉心研究傳統(tǒng)中國(guó)繪畫的精煉線條，也欣賞馬奈、雷諾阿及德加閃爍的顏色。于是，她取兩者之精華運(yùn)用于中國(guó)畫創(chuàng)作上——率先在宣紙上試驗(yàn)層層疊加墨彩的畫法，通過(guò)一遍又一遍的加色，使畫面不斷豐富，形成了風(fēng)格鮮明的“疊彩畫法”。去年秋拍，她的設(shè)色紙本《春山飛泉圖》拍出了1242萬(wàn)元的高價(jià)。
“女性藝術(shù)家的作品越來(lái)越被市場(chǎng)認(rèn)可。”畫廊老板文女士切身感受到這種變化。其父是從業(yè)經(jīng)驗(yàn)豐富的藝術(shù)商人，她在幾年前接管了畫廊。“父親在上世紀(jì)90年代開(kāi)始經(jīng)營(yíng)畫廊，那時(shí)95%的展品是男性藝術(shù)家的。現(xiàn)今，頂尖藝術(shù)家名單中(以拍賣價(jià)格為基準(zhǔn))，男性雖然依舊占優(yōu)勢(shì)，但‘女性力量’不可忽視。”
文女士經(jīng)常到國(guó)內(nèi)的各大藝術(shù)院校拜訪，發(fā)現(xiàn)課堂上基本上是男女各一半，甚至女孩比男孩還多。也是在拜訪中，她發(fā)掘了一批年輕女藝術(shù)家。“我不是因?yàn)樗齻兪桥跃驼钩鏊齻兊淖髌贰倪@些年輕女藝術(shù)家身上，我看到了獨(dú)立、不受束縛的一代，她們有不同的藝術(shù)觸覺(jué)，并且通過(guò)自己的方式提供了觀察世界的新視角。最重要的，她們的作品質(zhì)量高、藝術(shù)技巧好。”
難以堅(jiān)持是最大障礙
藝術(shù)是長(zhǎng)跑，需要不間斷地投入時(shí)間和精力，而女性從事藝術(shù)最大的障礙是難以持之以恒。畫家蔡錦對(duì)此深有體會(huì)：“以前90%的時(shí)間都在藝術(shù)創(chuàng)作上，自從有了家庭和孩子，創(chuàng)作時(shí)間就只有1/5了，因?yàn)楝嵥榈氖虑樘啵鄶?shù)心思都在孩子身上。”
“我看到的女性藝術(shù)家‘自生自滅’的情況不少。”上海市女書法家聯(lián)誼會(huì)會(huì)長(zhǎng)張淳感嘆說(shuō)，一些頗具才華的年輕女藝術(shù)家一旦結(jié)婚生子，興奮點(diǎn)就轉(zhuǎn)移了；也有的是被繁瑣的家務(wù)和壓力消磨掉了藝術(shù)的靈感和沖動(dòng)。在現(xiàn)實(shí)和理想之間，有些中青年女性藝術(shù)家選擇了妥協(xié)，她們不再全職創(chuàng)作，有的當(dāng)起了藝術(shù)老師，過(guò)上朝九晚五的生活，有的干脆在家相夫教子……據(jù)透露，上海書法家協(xié)會(huì)1500個(gè)會(huì)員中，女性書法家300余個(gè)，占1/5。